Delphine COINDET

Née en 1969 à Albertville
Vit et travaille à Paris

Rocher , 2000

sculpture, plâtre,
dimensions : 90 x 140 x 90 cm

Notice

Dites « château » et vous verrez celui que vous voulez imaginer, regardez une image de château et vous ne verrez plus que celui que l’on veut vous montrer. Tout le travail de Delphine Coindet se situe et se mesure à cet écart. Jouant sur les associations que l’on fait presque inconsciemment entre les objets, les mots et les images, l’artiste relève le défi qui consiste à créer des formes et des images chargées de toute la polysémie du langage et toute sa puissance évocatrice. Partant d’une vision objective du réel, de la photographie d’un objet (rocher, fleur, nuage, château, pelote de laine, etc.), Delphine Coindet utilise l’outil informatique, se servant d’un logiciel de dessin numérique, pour la transformer, la schématiser. Le schéma ainsi obtenu va constituer une image évidente et reconnue de l’objet quotidien : presque un logotype, un stéréotype, ou parfois un prototype virtuel en trois dimensions. Évacuant dans ce passage de l’objet à l’image numérique tout ce qui en est anecdotique et particulier pour n’en garder que l’essentiel, l’artiste va ensuite « regonfler » cette représentation simplifiée par la sculpture, qui lui permet de donner corps et matière à ces formes virtuelles. Elle recrée ainsi un univers de formes lisses et épurées, ici un Rocher à la forme tellement évidente et générique qu’elle en devient insolite, ouverte aux sens et à l’imaginaire de chacun.

Propos de critique,

Une pelote, un sifflet, des os, une plume, des masques, un X, ou, une chaise, pour reprendre l’expression de l’exemple de Jean Paul SARTRE dans L’imaginaire, les objets sont toujours intimement liés à une image, à leur image, celle qu’ils renvoient au travers de leurs qualités plastiques intrinsèques, mais également celle qu’ils évoquent dans notre conscience ou notre inconscient de par leur dimension générique. Le travail de Delphine Coindet joue sur ce double pouvoir de l’objet ou de l’image, même si, selon les mots de Sartre dans l’ouvrage déjà cité, « le mot d’image ne saurait donc désigner que le rapport de la conscience à l’objet, autrement dit, c’est une certaine façon qu’a l’objet de paraître à la conscience, ou, si l’on préfère, une certaine façon qu’a la conscience de se donner un objet. »

Texte de Philippe REGNIER, extrait de Cyberconte in catalogue Delphine COINDET, co-édité par le CCC de Tours, le FRAC Haute Normandie, 2000.

Pistes de réflexion

• La question du modèle. Outil informatique, dessin numérique.
• Fragmentation / facettes / mailles / coordonnées spatiales
• Modèle et modélisation / mathématisation.
• Transposition
• Point de vue : Idéalisation / conceptualisation / simplification des formes
• Archétypes / Stéréotypes
• Monde de différentes natures : symboliques, numériques, tangibles ou fictionnelles
• Discours minéralogique
• L’unicité est le garant de son statut d’œuvre
• Tout ce qu’elle a fait n’est pas naturel, est contre nature
• Tout est en inversion ex : en minéralogie, la matité arrive avec le temps (ici, c’est l’inverse)
• Le trèfle à 4 feuilles est une anomalie

• La série «  Les Pierres Précieuses » (1994, 5 éléments de contreplaqué, diam : 90 cm chaque, Collection FRAC Poitou-Charentes) est réalisée à partir de dessins géométriques de type encyclopédique illustrant les 5 tailles (en rose, 8 facettes, taille française, en ciseaux, taille brillant). L’utilisation de matériaux pauvres s’entend relativement au trait schématique, banalisé, de la forme à laquelle est réduit l’objet.

   

« Simuler, c’est se placer comme démiurge, définissant l’ensemble des lois nécessaires à l’établissement et au fonctionnement d’un micro univers, le plus souvent à structure mathématique, et jouissant après sa conception d’une sorte d’autonomie et de liberté intrinsèque de comportement. »
Cf Philippe Quéau, in Éloge de la simulation

Lien avec d’autres œuvres…

• Bernhard Johannes BLUME : le volume blanc : un objet « purement » philosophique ?
• Joachim MOGARRA : le jeu de la transposition
• Patrick TOSANI : supprimer les détails pour ne conserver que l’essentiel